「유승철의 CEO 인사이트」는 ‘인공지능 전환(AX) 시대의 CEO’들을 위한 비즈니스 컬럼으로, 마케팅 전략·소비자 심리·콘텐츠 비즈니스에 관련한 영감을 제공합니다.
건물이 말을 걸고 있다면? 건물은 도시의 가장 값비싼 온라인 슬롯판이다
도시의 스카이라인 위에 솟아 있는 건물들은 단순한 구조물이 아니다. 그 자체로 온라인 슬롯판이자 메시지다. 온라인 슬롯 문구나 네온사인이 없어도, 건물은 형태와 재료, 그리고 공간 배치를 통해 브랜드의 정체성을 발신한다. 도쿄 신주쿠의 마천루(Mode Gakuen' Cocoon Tower)는 이를 상징적으로 보여준다. 높이 204미터, 50층 규모의 이 건물은 내부에 교육기관을 품고 있지만, 외피는 번데기를 닮은 곡선과 다이아몬드 격자 구조로 이루어져 있어 보호와 성장, 변화를 은유한다. 매일 70만 명 이상이 오가는 신주쿠역 앞에서 마치 번데기처럼 생긴 이 건물은 “이곳은 변화를 만드는 공간(번데기가 나비가 되는 것 처럼)”이라는 메시지를 무언의 언어로 전달한다. 온라인 슬롯비를 들이지 않고도 수십 년 동안 반복 노출되는 브랜드 커뮤니케이션, 이것이 바로 건축이 갖는 힘이다.
온라인 슬롯라는 것은 결국 얼마나 자주, 얼마나 오래 소비자에게 각인되느냐의 문제다. 그러나 전통적 온라인 슬롯는 예산이 소진되면 종료된다. 반면 건물은 한 번 세워지면 수십 년 동안 존재한다. 신주쿠의 건물이 2008년 완공 직후 세계적 건축상인 Emporis 스카이스크레이퍼 어워드에서 올해의 마천루로 선정된 것은, 단순히 독창적 미학 때문이 아니라 도시와 시민에게 브랜드 메시지를 끊임없이 발신하는 거대한 온라인 슬롯판으로 작동했기 때문이다.
건축이 온라인 슬롯와 다른 점은 경험이라는 차원을 포함한다는 것이다. 온라인 슬롯판은 눈으로 스치고 지나가지만, 건물은 오가는 사람들의 동선 속에서 체험되고 기억된다. 기업 본사, 대학 캠퍼스, 공공청사가 단순한 시설을 넘어 기업과 기관의 철학을 각인시키는 장치가 되는 이유가 여기에 있다. 건물은 곧 브랜드다.
테코레이션, 디지털 기술이 도시를 미디어로 바꾸다
21세기의 도시에서는 건축 외피가 단순한 장식에 머물지 않는다. LED, 초고해상도 디스플레이, AI 기반 데이터 분석이 결합되면서 건물은 ‘테코레이션(Techoration)’이라 불리는 새로운 단계로 진화한다. 기술이 장식을 미디어로 전환시키는 것이다.
최근 공개된 KT 광화문빌딩 웨스트의 ‘KT 스퀘어’ 미디어월은 이를 극적으로 보여준다. 총면적 1770㎡에 달하는 초대형 LED 미디어월은 단순히 상업온라인 슬롯를 송출하는 스크린이 아니라, 광화문의 역사성과 첨단 디지털 기술을 결합한 도시 문화광장으로 설계되었다. 아나몰픽 3D 기법을 활용한 실감형 콘텐츠, 계절과 날씨에 따라 변하는 맞춤형 메시지, 시민 참여형 인터랙티브 프로그램은 이곳을 단순한 온라인 슬롯판이 아니라 도시와 시민이 소통하는 열린 플랫폼으로 만든다. 여기에 KT는 국내 최초로 빅데이터 기반 옥외온라인 슬롯 성과 분석 시스템을 도입해, 유동인구 특성과 시청자 반응까지 실시간으로 분석한다. 이는 전통적으로 정량화하기 어려웠던 옥외온라인 슬롯 효과를 온라인 온라인 슬롯처럼 계량화하고, 산업 전체의 혁신을 이끌어내려는 시도다. 건물 외피가 곧 온라인 슬롯이자 데이터 플랫폼이 된 것이다.
고속도로 위에서 만나는 현대미술, 또 다른 어반 미디어
광화문이 첨단 디지털 테코레이션으로 도시의 새로운 풍경을 연출한다면, 서울의 올림픽대로에서는 전혀 다른 방식의 건축 커뮤니케이션 실험이 펼쳐지고 있다. 한국지방재정공제회 옥외온라인 슬롯센터가 조성한 ‘디지털존’은 국립현대미술관과 협력하여 대형 디지털 전광판 여섯 기를 미술관으로 변모시켰다. 이 구간을 매일 통과하는 24만 대의 차량 운전자와 탑승자들은 장욱진, 서세옥, 김상유, 황규백, 이제창, 주경 등 한국 현대미술의 대표 작가들의 작품을 도로 위에서 만나게 된다.
상습정체 구간의 지친 운전자들에게 단순한 온라인 슬롯 대신 예술을 제공하는 이 실험은, 옥외온라인 슬롯가 단순히 상품을 알리는 도구를 넘어 공공문화와 시민 경험을 확장하는 매체로 기능할 수 있음을 보여준다. 김성희 국립현대미술관장이 말했듯, 미술관을 직접 찾지 않아도 도심 한복판에서 예술을 경험하게 만드는 이 시도는 “일상의 미디어를 공공의 예술 장치로 바꾸는” 새로운 패러다임이다. 도로와 건물이 곧 전시장이 되고, 시민 일상의 기억 속에 브랜드 대신 예술이 각인되는 순간, 온라인 슬롯와 문화의 경계는 흐려진다.
건축은 브랜드의 온라인 슬롯판이자 도시의 공공미디어다
이제 우리는 건축을 단순히 물리적 구조물이 아니라, 메시지를 끊임없이 발신하는 거대한 미디어로 바라봐야 한다. 신주쿠의 마천루가 번데기의 은유로 브랜드 철학을 전한다면, 광화문의 KT 스퀘어는 기술과 빅데이터를 통해 인터랙티브 온라인 슬롯 플랫폼으로 진화하고, 올림픽대로의 디지털존은 일상의 도로를 미술관으로 바꾸며 공공 커뮤니케이션의 장을 연다. 전통적인 온라인 슬롯가 짧은 순간의 주목을 겨냥한다면, 건축은 수십 년 동안 도시의 풍경 속에서 침묵의 온라인 슬롯를 반복한다. 그리고 테코레이션과 디지털 아트, 빅데이터 분석이 결합된 오늘의 건축은 더 이상 침묵하지 않는다. 건물은 살아 있는 미디어로서 시대와 함께 호흡하며 메시지를 갱신한다.
기업의 경영자나 건물주라면 이 질문을 피할 수 없을 것이다. “우리의 건물은 지금 어떤 메시지를 발신하고 있는가?” 낡은 빌딩은 낡은 온라인 슬롯판이고, 획일적인 공간은 평범한 카피일 뿐이다. 반대로 기술과 문화가 결합된 건축은 혁신과 창조성을 전하는 브랜드의 가장 강력한 미디어가 된다. 건물이 미디어가 되는 순간, 공간은 곧 브랜드가 된다.
유승철 교수 이화여자대학교 커뮤니케이션-미디어학부에서 ‘미디어공학&창업 트랙’을 담당하고 있다. 다양한 컬럼과 영상을 통한 흥미로운 비즈니스 콘텐츠로 CEO들에게 영감을 제공하고 있다.
